杀掉它，然后离开这个小镇

作者：Peter Bradshaw 波兰导演马里乌什·维尔琴斯基生猛而强烈的动画作品是一部悲惨的寓言故事，它把现实主义和如梦境一般的梦呓结合在一起。

创作者用动画的形式书写私人体验并不算太新鲜的创意，但将自己塑造成“怪物”写入情节里还是第一次见到。这部出自波兰导演马里乌什·维尔琴斯基的动画片据说花去了整整14年才创作出来，并作为导演处女作入围了去年柏林电影节“遇见”单元。值得一提，这个单元是去年柏林在适逢七十周年，换上新的艺术总监后，开设的一个全新的竞赛单元，收录各式主题大胆、形式新颖的作品。自然，这部《杀掉它，然后离开这个小镇》非常符合这个单元的选片初衷。整部影片看下来难以理解这究竟讲的是一个什么具体的故事，感觉是由各种零碎的回忆片段拼凑而成。隐约看出是一个波兰三口之家的故事，父亲带着儿子乘火车前往海边，母亲在大街上遇见各种奇奇怪怪的人和事物；其中又穿插着以创作者自居的人物与其年迈母亲在床边的对话，直至母亲去世，最后这名创作者化身庞然大物出现在大海里……

毫无疑问，这是一部极度私人化的作品，与常见的娱乐动画片大相径庭，混合了意识流、荒诞、黑色幽默的表现手法，粉碎了时空的真实性与逻辑性。分不清白天还是黑夜的背景、可随意折叠的房屋和城市，以及循环出现的惊悚画面不断给观众暗示这是一场挥之不去的梦魇。导演用材质简陋却饱含惊人想象力的画风将我们带回到他生活过的少年时代，一同在六七十年代的东欧城市里游荡。奇幻、诡异、黑暗、血腥的大尺度画面层出不穷，刻画出一个自私冷漠的社会环境，以及歇斯底里的人物，这些似乎与大卫·林奇早期短片有高度一致的美学风格。透过毛骨悚然的画面，导演表达出对压抑专制时代的憎恶，人与动物互换、被随意屠杀的情节最为惊悚也富有联想性，而母亲在电话里大声尖叫的一幕更令人不安，这些黑暗的情节无疑透露出那个年代人民生活在暴政下的悲惨命运。与此同时，在这些怪诞的画面里又笼罩着淡淡的忧伤，尤其是化身庞然大物的导演在大海中观察游轮上欢乐的宾客，目送游轮渐渐远去的结尾，不知不觉地散发出一丝乡愁。即使再不堪的回忆里也能找到最甜蜜的角落，那应该是对故土的感情，以及对父母老去离世的怀念。导演用时代和历史作为土壤，将私人的回忆培育出一部诡谲却动情的作品。

《杀掉它，然后离开这个小镇》观后感个人来说绝对是五星推荐的，并且将它入选了个人的世界电影十九大！当然这个主要是受花哥影响，自己也盘了下个人的世界电影十八大。盘完后发觉不够盘，所以决定增设两个席位。本来要盘《乡愁》和《乱》的，所以现只能忍痛割爱掉了塔可夫斯基的《乡愁》，替换成《杀掉它，然后离开这个小镇》。因为价值属性来说它们都特别接近于荷尔德林《故乡》的质感，一旦行为个体的“故乡”确立，它就永远是一种乌托邦的存在物，终究是回不去才叫美好！这正如荷大神诗中说的：“所以我会回到故乡的，假如我所收获的多如我所失落的.”正如费里尼《阿玛柯德》或阿方索.卡隆《罗马》中能感受到温馨和女性美一样，私人化的东西既美好也残酷。对于此吕克.贝松一直把《碧海蓝天》视为他最好的电影！[强][强] 至于片中的意识流形式则是为了凸显社会失序状态下一切既定的法则都会崩坏，所有人都会像猪一样被毫无价值的杀掉！片中被动物化的人，异化的物象和片尾黑白色调中被死绑着白白胖胖的人就可窥见一斑.当然这也可以从瓦伊达的《卡廷惨案》和整个人类的历史中惨绝人寰一下。无数大历史惨烈且直白说明了天下乌鸦一般黑，没有谁就高尚！对我来说伊利亚的“DAU”系列是人类21世纪最牛的电影载体，绝响着一切。而《杀掉它，然后离开这个小镇》则在“DAU”纯呈现的基础上有了献祭的绝杀感！最后理解电影不妨从电影名上根据以上的论述做解构，个人认为电影的片名非常贴切导演自己！“它”可以全指导演马里乌什.维尔琴斯基和瓦伊达的精神故乡，既是梦幻的波兰，当然也泛指了每个人的精神故乡。因为瓦伊达的电影团队深度参与了其中，所以这里也有瓦伊达的私情。但这里做了二杀，就是绝杀！巜杀掉它，然后离开这个小镇》一杀展开就是世界历史的联军会杀掉每个人的精神故乡，蹂躏完之后离开了这个对于世界来说很小且无意义的存在物！巜杀掉它，然后离开这个小镇》绝杀就是导演马里乌什.维尔琴斯基和瓦伊达经历且预知事实的碎裂后杀掉了自己，献祭于整个的波兰！最后感恩花哥，感恩迷影荟和各位迷影荟会员的精彩分享，以上仅个人观点，仅供参考！