宽衣解带

这不是评论，只是八卦精简版，之前打了一堆没来得及发电脑就死机了。一、黑点数不尽的ex虽然电影前面铺垫了半天Orry-Kelly和他的英国小男友Archie Leach，但是对熟悉Cary Grant的人来说，只是多了点笑点而已。ex黑点贯穿全片直到片尾字幕，最渣的两处可能是在合作《毒药与老妇》的时候在片场对Orry-Kelly的性取向恶意讽刺，和假装恢复社交联系实则打探回忆录内容。不过黑点列了太多，这两点是不是最黑的也是仁者见仁。二、制片厂，女明星与设计师MGM奢华，Paramount有异域风情，WB嘛，看他们的男明星就知道了（不要看Errol Flynn）——片中对30年代几个制片厂风格的总结没错。以现在的眼光看，有着最靠谱的contract directors的华纳电影质量恐怕要比前两家公司好不少；但是给Garbo和Dietrich设计造型，和为Bette Davis设计戏服，前者会比后者存在感高多了这点完全不需要解释。看30年代老电影的时候很容易就注意到Adrian和Travis Banton的存在感，而华纳这边，虽然说Kay Francis的外号是"clothes rack"，可她最漂亮的造型恐怕还是在派拉蒙的时候拍《天堂里的烦恼》。

Orry-Kelly和Kay FrancisOrry-Kelly与Bette Davis合作愉快，在他被华纳炒鱿鱼后，Davis还坚持要请他为自己电影做服装设计。不过这次合作后没多久Davis就认识了Edith Head，也就没再和Orry-Kelly联系。这部记录片里有一段着重吐槽了Bette的胸部（没错，就是那个尺寸傲人以至于Joan Crawford十分嫉妒，拿她内衣去做垫肩的胸），异常欢乐。<图片7>Banton当年在派拉蒙一手打造了Dietrich的造型，但在38年被Edith Head排挤出公司，后来陆续在环球和福克斯短暂工作过，58年去世。Adrian则是在结婚后没多久改行，于41年离开MGM，50年代的时候死于心脏病发作. 对比之下，Orry-Kelly作为电影服装设计师的事业比他们长得多，职业生涯晚年也成功得多。离开华纳后，Orry-Kelly在福克斯工作过几年，主要精力用于为Betty Grable设计各种方便秀美腿的衣服。他本来有机会为《剃刀边缘》（1946）设计服装，但是Gene Tierney坚持要请自己的服装设计师丈夫Oleg Cassini来做设计。《热情似火》带给了Orry-Kelly他的第三座奥斯卡，他在片中为梦露设计的服装让人印象深刻，按照Jane Fonda老师的话说，“在那个场景里，你没法把不注意到梦露的胸，虽然我不是gay，但我每次看《热情似火》的时候，看到梦露的胸部都想……”Jane Fonda在早年和Orry-Kelly合作过几部烂片，同样参演了In the Cool of the Day (1963)的Angela Lansbury也接受了采访。三、其它按照纪录片里的说法，Banton和Adrian都是深柜。Adrian后来和奥斯卡影后Janet Gaynor结婚了，Irene Mayer Selznick的自传里还写过他俩的故事，颇为有趣。顺便一提，IMS的自传，Myrna Loy的自传，David Selznick的备忘录和Ben Hecht的回忆录是我觉得最值得看的几本黄金时代好莱坞“周边书”。<图片2>片中提到Orry-Kelly对Marion Davies的描述是出色的喜剧演员，但是经常低估她自己的能力，基本和其他各种传记里评价Davies的内容相符。对比一下《公民凯恩》里的女主角也是无奈。片中提到了William Haines，MGM旗下的一位男演员，因为拒绝深柜生活，被LB Mayer开除了。他后来转行做了室内设计师，颇为成功。Haines和Carole Lombard关系很好，讲过一个Carole换衣服的段子，有兴趣的可以搜来看看。最后提一下被黑成煤炭的ex，studio era的八卦从来都是不能只看一方言论的，不过我没怎么看过CG相关传记，这里也没法做推荐。【补充点图片】<图片3><图片1><图片5><图片6>

“我的女主角谈情时，不会有花里胡哨的臃肿衣袖”，简单和格调是他的签名，结果成了好莱坞的典范，三次获得奥斯卡金像奖。柯里基利是同性恋，哪怕在好莱坞最恐同的年代也拒绝活在柜子里。

当然少不了老好莱坞那些异常欢乐的八卦。贯穿全片黑点无数的前男友加里·格兰特；喜新厌旧的贝蒂·戴维斯被着重吐槽其胸部；威廉·海恩斯因拒绝深柜生活被米高梅开除，从男演员转型做了室内设计师，颇为成功……“最值得羞耻的是你居然还有羞耻心！”柯里基利总让我想到王尔德，美与天才是需要一个能够欣赏的社会去培育的，而汪洋恣肆的艺术表现，则需要一种相对宽松的道德环境去容纳。 米高梅奢华，派拉蒙异域风情，华纳嘛，看他们的男明星就知道了——片中对30年代三大制片厂风格的总结没错。镜头略过柯里基利设计的席席华服，就像翻看好莱坞黄金时代的百科全书。他把明星的第二层皮肤缝成天衣，让梦露、葛丽泰嘉宝、英格丽褒曼、贝蒂戴维斯等明星的亮相如此炫目。谁又能忘掉梦露那袭反地心引力的裙子？

而本片拍摄纪录片的方式诡异而精彩，画面既轻盈又厚重。直到最后才露出柯里基利本人的真面目也令人忍不住微笑。导演找到昔日助手、今日美指大师，以精彩片段解说柯里基利的完美。在香港电影节看完这部电影已经是晚上12点了，观影不多的影厅里纷纷响起了掌声，那些曾让我们迷恋不已的东西，月光和雨丝、精彩的对白、悲伤的音乐、浪漫的爱情也都不是真有灵魂的吧，可他们那么美，让我们也总要对自己的人生有些期望。